Filmonauta

La ola no se detiene (y apenas empieza a golpear en México): el movimiento #MeToo está transformando la relación entre el público y los creadores por el nivel de corrupción que ha revelado. ¿Hasta dónde llega y, sobre todo, cuál puede ser el antídoto contra la podredumbre? Dany Saadia reflexiona y propone una nueva actitud: #MeDon't.

El famoso ghosting, la misteriosa desaparición de alguien que te ha dado esperanzas de amar (o de hacer realidad el proyecto de tu vida) tiene muchos hilos que seguir. Como toda actividad humana, damas y caballeros, hasta para desaparecer sin explicación hay métodos y formas... Dany Saadia enlista varios de ellos, a cuál más doloroso: el breadcrumbing y el submarining (también conocido de manera más coloquial como hacerse-pero-bien-güey). Toma nota, porque esto va mucho más allá del mundo del cine.

Si no te ha pasado, no te lo deseamos... eso de que alguien importante desaparezca de repente es terrible. Bueno, pues el ghosting puede ser peor cuando se trata de trabajo. Y mucho más si se trata de una idea... vas, la presentas y luego nadie te da razón. Esa falta de retroalimentación es terrible, sobre todo porque revela el miedo constante a generar ideas nuevas... y la cobardía de quienes deberían vetarlas (incluso si al final se equivocan). De todo eso platica Dany Saadia en este episodio.

Es uno de los sueños más antiguos de los seres humanos: existir más allá de la muerte, dejar una huella que hable de nosotros cuando ya no estemos, poder presentarnos a desconocidos que hayan nacido muchos años después de que haya desaparecido el último resto del polvo de los huesos de nuestros cadáveres. Es la posteridad y, no nos engañemos, la manera más efectiva para que no se apague el eco de nuestra vida es la creación. De eso habla Dany Saadia en este episodio de regreso de Filmonauta. La Ted Talk que recomienda Dany es ésta.

Si algo nos ha enseñado Instagram es que el filtro adecuado puede convertir una buena imagen en algo memorable, casi casi artístico (casi casi, no exageremos). Por otra parte, claro, el abuso de filtros puede echar a perder cualquier cosa, hasta la más bella. Bueno, pues lo mismo ocurre en el cine, donde el uso del color puede ayudar a la narrativa, reforzar las sensaciones que el director quiere generar en la audiencia y, por supuesto, poner en pantalla una propuesta estética. Como explica Dany Saadia, el trabajo del colorista es decisivo, aunque a últimas fechas parece que está colaborando en la estandarización de los productos que salen de la inmensa tortillería de Hollywood. Habla de Natural Born Killers, Oh Brother, Where are Thou?, Pleasantville, La Haine, 300, Sin City, Traffic. Aquí puedes escuchar el episodio 10 de Filmonauta.

Desde que se empezaron a contar historias y leyendas, las humanos estamos fascinados por los héroes. Esa posibilidad de que una persona común trascienda ante la adversidad para cambiar su vida y su mundo en un esfuerzo, ejem, heróica. Como explica Dany Saadia, esta teoría de Joseph Campbell no sólo permite aumentar el disfrute de la obra, sino que ayuda a escribir buenos guiones: toma nota de las 12 etapas del camino del héroe. Dany recomienda leer El héroe de las mil caras, de Joseph Campbell.

El cine es una de las artes que más se han enriquecido por la evolución de la tecnología, y estamos a las puertas de otra más: la realidad virtual. Como recuerda Dany Saadia, esta nueva etapa podría tardar en encontrar su lenguaje, pero tiene un futuro que obligará a cambiar varios paradigmas de la industria.

¿Por qué debe existir un podcast dónde alguien te hable de cine, lo desmenuce y, en ocasiones, acabe haciéndolo pedazos? Bueno, más allá del deseo de aprender y, en el caso de Dany Saadia, compartir el camino que ha recorrido con aquellos que apenas están comenzando a transitarlo, hay una razón fundamental: hablar (y escuchar) de cine es una forma de hacerlo perdurar. Pensar en algo es permitir que crezca y, al crecer, se disfruta más. Dany recomienda ver The Pervert's Guide to Cinema (2006) y Life Itself (2005).

Todos sabemos que en el mundo (y sí, en México) superar cierta edad convierte a muchas personas en parias del mercado laboral... ¿Y en el cine? ¿Sirve de algo la experiencia en el mundo del cine? Pues de mucho, aunque la clave no está exactamente en el número de velitas que apagaste en tu pastel más reciente. Como explica Dany Saadia, la clave está en el corazón, la actitud y la visión. Por eso, la obsesión de los estudios para despreciar a creadores de más edad (que no se apelliden Allen, Spielberg o Scorsese) es otro de esos errores tontos que terminan por afectar la creatividad e impulso de la industria.